（記者 萬一）日前于北京舉行的第三屆世界著名歌劇院高峰論壇上，來自9個國家的22個知名劇院和藝術(shù)組織機(jī)構(gòu)的專家學(xué)者，就當(dāng)今歌劇藝術(shù)的經(jīng)營發(fā)展等議題展開了熱烈討論。他們普遍認(rèn)為，重塑歌劇的輝煌離不開內(nèi)外兩個要素——優(yōu)質(zhì)的歌劇作品和一定數(shù)量的觀眾。 

如今，身為高雅藝術(shù)典范的歌劇在商業(yè)大潮的沖刷下，已經(jīng)和者漸寡。如何讓歌劇走出象牙塔的困境，成為歌劇從業(yè)者們亟待解決的難題。中國國家大劇院副院長鄧一江表示：“歌劇的發(fā)展離不開用心的經(jīng)營，歌劇的絢爛同樣需要大量‘既叫好，又叫座’的藝術(shù)作品?！?nbsp;

歌劇誕生于17世紀(jì)的意大利佛羅倫薩，世界上第一部公認(rèn)的歌劇是1607年由威爾第創(chuàng)作的《奧菲歐》。從此，歌劇以它獨特的魅力逐漸成為歐洲最重要的音樂體裁。 

歌劇發(fā)展的最輝煌時期涌現(xiàn)了羅西尼、普契尼等一大批歌劇大師和他們傳世的經(jīng)典作品，同時培養(yǎng)了大批熱衷于歌劇的觀眾。而如今，速食主義、快餐文化為主導(dǎo)的消費文化在當(dāng)代的盛行已大大擠壓了歌劇等高雅藝術(shù)的生存空間，使得歌劇與普通觀眾漸行漸遠(yuǎn)。 

德國柏林國家歌劇院院長伊萬·凡·卡姆圖特說：“雖然歌劇藝術(shù)并沒有喪失其魅力，但是它的地位也是今不如昔，我們看到音樂教育和文化教育在西方處在衰退當(dāng)中，在今天年輕人的音樂和文化欣賞上，不能再想當(dāng)然地認(rèn)為歌劇藝術(shù)能夠征服他們。”大師的遠(yuǎn)去、劇作的衰微以及觀眾的流失使歌劇逐漸喪失了往日輝煌。 

撇開市場和觀眾的因素，將歌劇作為單純的藝術(shù)品來看，想要重塑其絢爛，關(guān)鍵在于大量優(yōu)質(zhì)歌劇作品的涌現(xiàn)?！笆紫任覀円c時俱進(jìn)?！钡聡头ダ麃唶腋鑴≡簢H關(guān)系總監(jiān)海寧·汝和說，“更重要的是我們的歌劇就是要講故事，并且講一個現(xiàn)代觀眾能夠理解的故事?！?nbsp;

歌劇創(chuàng)作的生力軍是青年藝術(shù)家，他們直接關(guān)系到歌劇界未來的可持續(xù)發(fā)展。美國西雅圖歌劇院青年藝術(shù)家總監(jiān)阿倫·德爾·哈克皮安在介紹西雅圖歌劇院青年藝術(shù)家培訓(xùn)項目時說：“每一期我們都會邀請9至12個歌唱學(xué)生，他們是剛剛從音樂學(xué)院畢業(yè)的，我們會挑選出一些優(yōu)秀的青年人才，專門在我們的歌劇院擔(dān)任一些具體的職位，擔(dān)任鋼琴師或是音樂指導(dǎo)，或者是助理指揮師等?！?nbsp;

在觀眾的培養(yǎng)方面，各國劇院無一例外都將重點放在了青少年甚至兒童身上。中國國家大劇院提出“讓歌劇藝術(shù)成為人生的一部分”，并且從2010年開始，在每年歌劇節(jié)期間，劇院都針對青少年學(xué)生，開展藝術(shù)體驗活動。 

“2011年，國家大劇院又啟動了一項特殊活動，旨在讓中小學(xué)生在校期間看一場歌劇。通過在校建立歌劇興趣小組，讓學(xué)生們與歌劇親密接觸；通過邀請學(xué)生們觀摩公開排練、彩排甚至正式演出等，讓學(xué)生們從臺前到幕后真正了解歌劇誕生的全過程。”鄧一江說。 

“我們的對象是兒童，因為兒童是我們的未來觀眾，我們?nèi)ニ麄儗W(xué)校的課堂里，大概一年會去150次?！表n國國立歌劇院院長李素英告訴記者。